• 如何理解工艺美术与设计艺术的关系

  • 发布日期:2019-11-27 04:49   来源:未知   阅读:

  自20世纪开始,工艺美术到近几十年的艺术设计,这种变化绝非简单科学名词的变革,而是社会发展的内在趋势。工艺美术与艺术设计之间一直有着千丝万缕的关联,想从根本上把他们区分,并划出一条界线来,是有一定难度的。工艺美术是跟随时代变迁而演化的,艺术设计亦如此。

  设计是包含规划的行动,为了控制它的结果,它是很难的智力工作并要求谨慎的关键的决策。它不重视把外形摆在最优先地位,而是把与之有关的各方面后果结合起来考虑,包括考虑经济、社会、文化效果。”――利特(德国乌尔姆造型学院)。设计在人类文明发展历史上是文化的一部分,自它的诞生之日起既与艺术、也与商业经济有着割不断的联系。从广义上理解设计,其最基本的意义是计划,即为实现具体的目标而建立的方案;从狭义的角度来理解,它包含社会、科学和经济等多重意义的构成形式,体现了从构思、行为到实现其价值的创造性过程。艺术设计,之所以有“艺术”二字,也就是她是具有一定艺术成分和艺术意义的设计,具备一定的审美意义,她主要从美的需求出发,研究设计对象以何种形式呈现,她的产品对象主要是批量生产的工业化产品。由于产品设计所牵涉的多学科、多工艺技术的特征,这些都需要相应的技术方法和设计程序来解决,那么设计方法就是这些领域的观念化指导思想。它的作用是从思维的高度引导设计师实现“人与物、人与环境”关系的辩证